摄影师 Miriam Marlene 的梦幻世界

在摄影师 Miriam Marlene 用照片搭建的世界里充满着许多秘密 —— 那是一个不折不扣的女性世界,那些柔焦效果和粉彩色调让人想起导演 Wes Anderson 的怪诞美学。来认识 Miriam Marlene,看她和我们分享她最喜欢的五张照片。

“人们看到我的作品,就会知道这是一个女性拍的。”摄影师 Miriam Marlene Waldner 坚定地说。“我拍女性会比较轻松,因为她们更能理解我的作品,对戏服和穿着打扮的想法也更开放。”她的摄影手法为作品里的故事注入电影般的效果,这些故事以经典童话为参考,从诸如导演 Sofia Coppola 的《The Virgin Suicides》(处女之死),1970年代风靡一时的澳洲经典电影《Picnic at Hanging Rock》(悬崖上的野餐)当中寻找视觉灵感。 Miriam 解释道,“我常常说,我在拍人物的时候,不会把所有东西都放进那个世界里,我只会展现一些经过编辑的细节部分。”如同 Miriam 的作品使人联想起的那些电影一样,其中蕴含着一种姐妹情谊,一种不言而喻的牵绊,以及神秘感和仪式感,一切都令人难以捉摸,隐藏在一个狡黠的眨眼间。 

“当然(我的作品)是会有一些神秘的东西在里面,“ Miriam沉思片刻,“它让我有点害怕,因为我不知道那样的东西是否真实存在,我不知道它是不是真的,它让我深深着迷。”正如这样的摄影风格, Miriam 的作品从概念上模糊现实与幻想之间的界限,玩弄着隐喻的力量。“我一直非常喜欢戏服,”  Miriam 解释说,她一直对时装感兴趣,但她更迷恋于创造角色和用戏服装饰的幻想世界。 

 “我试图去捕捉我从拍摄对象身上看到的东西 —— 小心翼翼地把握虚构画面与表现人物天性之间的平衡。如果这次摄影大部分是以戏服为主,那我会在拍摄对象身上找出关联的故事和个性。比如在 Instagram 上,我们常常被大量的照片淹没,但我会试着去创造属于我自己的故事和想法。” 

“我试图去捕捉我从拍摄对象身上看到的东西 —— 小心翼翼地把握虚构画面与表现人物天性之间的平衡。”

这位22岁的摄影师,在柏林郊区的一个小镇上长大,她和她的双胞胎妹妹、两个弟弟还有一个姐姐,一起生活在一个大家庭里。Miriam 形容她和双胞胎妹妹的关系“非常亲密却又特别不同”,她的妹妹性格外向, Miriam 则腼腆安静。她透露,“那些时候,我试图透过故事搭建一个属于自己的世界。我总是躲在我妹妹的身后,事情就简单多了,她总是那个站出来讲话的人,而我什么也不说。”在大约12岁的时候, Miriam 开始尝试摄影,她把她的妹妹打扮成模特。Miriam 说,她的祖母是第一个启发和鼓励她对摄影产生兴趣的人。祖母本身就是一个摄影爱好者,她运用彩色玻璃照射的光线和反光来拍照,她把这些技巧运用到拍摄物件上,但她从来没有拍过人物 —— Miriam 称之为“天生改不掉的习惯”。 

作为一个自学成才、从未接受过专业教育的摄影师, Miriam 的摄影哲学更关注于整体画面的概念,而非摄影或照相机上的技术细节。”天啊,我觉得一个真正的摄影师还是应该学习的。”她不免担心。当我问到 Miriam 是否认为自己是一名专业摄影师的时候,她回答,“如果说我不是专业摄影师那也挺奇怪的,因为这就是我主要的工作啊。” Miriam 常常在创作当中使用胶片和自然光,她更喜欢在风光优美的户外进行拍摄。

CONNECT TO i-D'S WORLD

本周故事

制造影像:记录摄影艺术家 Harley Weir 镜头背后的故事

跟着纪录片导演 Chelsea McMullan 的镜头,一起在短片《制造影像》中看一看摄影艺术家 Harley Weir 穿越五个国家,并用镜头记录了五位在各自领域极富有创造力的女性的旅程。

阅读更多内容

《Making Code》:记录李宇春的线上互动艺术合作《无形之物》

通过由导演  Liza Mandelup 执导的短片《Making Codes》,走近由数动艺术家 Lucy Hardcastle 联手 Fatima Al Qadiri 和李宇春共同打造的 —— 将无形之物化作有形的数字之旅 —— 《无形之物》。

阅读更多内容

纪录片《Making Films》:记录女性导演背后创作过程

通过导演 Eva Michon 执导的纪录片《Making Films》走近 《JellyWolf》的幕后。透过女性导演视角,探讨电影行业的多样性。

阅读更多内容

Making Movement:纪录《Five Paradoxes》幕后故事

通过导演 Agostina Galvez 执导的纪录片《Making Movement》了解短片 《Five Paradoxes》的幕后创作故事;一起探寻舞者 Nozomi、舞蹈编导 Holly Blake、舞者 Aya Sato,和 Project O 项目创始人的的奇幻世界。

阅读更多内容

《Making Exhibitions》:策展背后

导演 Christine Yuan 的影片《Making Exhibitions》(策展)记录了策展人 Rebecca Lamarche-Vadel 策划《Just A Second》(一瞬)的幕后故事: Rebecca Lamarche-Vadel 基于 CHANEL Nº5 L’EAU 蕴含的变幻力量从而策划了线上数字展览《Just A Second》(一瞬),其中聚焦了包括 BUFU 、Rozsa Farkas 、 Fatos Ustek 、Angelina Dreem 及 Yana Peel 等在内的艺术世界首屈一指的几位策展人。

阅读更多内容

看见声音: 音乐人 Charlotte Hatherley 对话 Carly Paradis

两位伦敦最受欢迎的音乐人各自谈了谈对音乐的理解, 以及如何在音乐中融入视觉效果。

阅读更多内容

摄影师 Alicia Shi:俄罗斯女孩在上海

“作为摄影师,我的第五感就是拥有与生俱来的平衡感。”

阅读更多内容

Lizzie borden:女权主义先驱

梦幻艺术家 Lizzie Borden 带着她的名作 《Born in Flames》回到英国之际,她跟我们聊了聊反叛、女权艺术以及她对70年代纽约的怀念。

阅读更多内容

rebecca lamarche-vadel 作品
《just a second》 (一瞬)

Rebecca Lamarche-Vadel 是巴黎东京宫 (Palais de Tokyo) 策展人, 专注于现代与当代艺术, 她策划的展出覆盖广泛, 其中包括装置艺术、舞蹈、雕塑、摄影及语言艺术。此次基于 CHANEL Nº5 L’EAU 蕴含的变幻力量, 她为 The Fifth Sense 创作了一个线上数字展览。

阅读更多内容
读取中……